BERLIOZ | Sinfonia Fantástica, op. 14 A imaginação que une Berlioz e Bernstein Por Fabio Mechetti Alguns dos grandes gênios da música foram expoentes máximos de uma época, de seus costumes, de suas estéticas e valores históricos. Outros foram revolucionários, que romperam com cânones passados e apontaram para uma outra proposta, muitas vezes não aceitas […]
Abril 22, 2020
O gênio de Beethoven com a força de Abbado. Na “Eroica”, encontramos a desesperança expressa na marcha fúnebre do segundo movimento e o otimismo contagiante de seu finale. Aqui, Beethoven se mostra musicalmente como o herói que iria ditar os parâmetros que definiriam a música ocidental dali pra frente. BEETHOVEN | Sinfonia nº 3 em […]
Abril 16, 2020
por Paulo Sérgio Malheiros dos Santos * Em 1857, em pleno reinado da ópera italiana, Dom Pedro II fundou no Rio de Janeiro a Academia Imperial de Música e Ópera Nacional, instituição onde Carlos Gomes deu seus primeiros passos no melodrama. Filho do maestro da banda de música de Campinas, o jovem compositor viria […]
Novembro 14, 2018
por Paulo Sérgio Malheiros dos Santos * Ludwig van Beethoven viveu a transição dos séculos XVIII e XIX, entre o apogeu do Classicismo musical vienense e o início do Romantismo, quando a obra de Haydn e Mozart consolidara a supremacia germânica na música europeia. Foi, portanto, contemporâneo do revolucionário movimento pré-romântico alemão Sturm und Drang […]
Outubro 16, 2018
por Igor Reyner * A música de concerto produzida nos países nórdicos a partir da segunda metade do século XIX teve como principal força motriz o desejo de seus compositores de forjar uma linguagem nacional que se distinguisse do romantismo tardio alemão. Nesse sentido, algumas das sinfonias do compositor dinamarquês Carl Nielsen oferecem um contundente […]
Setembro 24, 2018
por Igor Reyner * Influenciado pelas aulas de composição de Nadia Boulanger e pela música de Gerry Mulligan, que descobrira em Paris, Astor Piazzolla retornou à Argentina e criou o Octeto Buenos Aires em 1955. À formação clássica do sexteto de tango, que contava com dois bandoneons, dois violinos, um contrabaixo e um piano, […]
Agosto 14, 2018
por Guilherme Nascimento Leonard Bernstein, de quem a Filarmônica de Minas Gerais comemora o centenário, foi o maestro e compositor de maior sucesso na história dos Estados Unidos. Foi também excelente pianista, educador e embaixador cultural, além de comunicador extremamente carismático. Suas composições abarcam praticamente todos os gêneros musicais: de música solo e de câmara […]
Julho 17, 2018
por Moacyr Laterza Filho Se se considerasse o Leste europeu ao pé da letra, bastaria tomar um meridiano de referência e localizar as nações, os povos ou as etnias à direita do mapa. Com isso, no entanto, surgiriam algumas contradições. Ficam a oeste a República Tcheca, mais da metade da Hungria (incluindo Budapeste), parte da […]
Junho 19, 2018
por Guilherme Nascimento * A música de câmara de Rachmaninov foi praticamente toda composta no início de sua carreira: dois trios, uma sonata para violoncelo e piano, algumas peças para violino e piano e algumas dezenas de canções, além de dois quartetos de cordas incompletos. O Romance e Scherzo são os dois únicos movimentos […]
Maio 18, 2018
por Paulo Sérgio Malheiros dos Santos * O cenário musical francês no início do século XIX foi inteiramente dominado pelo teatro lírico, quando o gosto burguês pelo melodrama conformara-se com um romantismo falsificado para entretenimento. Nesse contexto, pouco propício à música instrumental, a obra de Berlioz foi um exemplo isolado. A música orquestral e de […]
Abril 9, 2018
por Moacyr Laterza Filho * [Ilustra este texto um recorte de uma xilogravura com vista panorâmica da cidade de Pesaro, onde Rossini nasceu. A imagem foi publicada no suplemento Le cento citta d’Italia, em 25 de fevereiro de 1892.] A despeito da cronologia, Rossini não é exatamente um romântico. Mas sem ele não haveria Verdi […]
Março 13, 2018
por Josineia Godinho * Johann Sebastian Bach (Eisenach, Alemanha, 1685 – Leipzig, Alemanha, 1750) teve em vida a reputação de exímio mestre de todos os teclados conhecidos na época e excelente professor. Foi também amplamente reconhecido como expert na construção de órgãos e avaliador de instrumentos. Embora suas composições fossem consideradas, por seus contemporâneos, complexas […]
Dezembro 1, 2017
por Moacyr Laterza Filho * Quando ressurge o interesse pela música barroca, a partir da década de 1960, com sua ampla e massiva difusão pela indústria fonográfica de então, o mundo pareceu se opor em uma dicotomia absurda: de um lado, Johann Sebastian Bach e, de outro, Antonio Vivaldi, como se o infinito que é […]
Novembro 7, 2017
por Moacyr Laterza Filho* Pode-se dizer que, desde seu ocaso, em meados do século XVIII, a música barroca foi redescoberta duas vezes. A primeira, ainda na primeira metade do século XIX, tem como data emblemática a famosa execução, em Berlim, por Mendelssohn, da Paixão Segundo São Mateus de Bach, no ano de 1829. De […]
Setembro 6, 2017
por Josineia Godinho * “…fundando-se nas experiências dos organistas nórdicos, da escola romana e dos mestres venezianos; fundindo contraponto gótico, cromatismo maneirista e diatonismo barroco numa nova linguagem; antecipando um futuro não-imediato, mas já marcado pelos fatais caminhos da história; místico e humano, curioso de novidades e rigorosamente disciplinado numa prática artesanal de longa […]
Agosto 7, 2017
* Paulo Sérgio Malheiros dos Santos Músico cosmopolita, empresário das próprias obras, Georg Friedrich Haendel (Halle, Alemanha, 1685 – Londres, Inglaterra, 1759) percorreu grandes centros internacionais na busca de um público maior, capaz de sustentá-lo como artista autônomo. Sua obra monumental contempla todos os gêneros musicais de sua época, da qual realizou verdadeira síntese, fundindo […]
Julho 12, 2017
por Edilson Vicente de Lima * O que se entende hoje por Barroco brasileiro e que compreende a música e as artes visuais, incluindo o patrimônio arquitetônico, manifesta-se em uma produção artística que abrange os estilos Barroco, Rococó ou estilo galante (como é mais conhecido na música) e, mais tarde, o estilo Clássico. Essas […]
Junho 13, 2017
por Paulo Sérgio Malheiros dos Santos * A arte musical barroca abandonou, gradativamente, a textura polifônica de múltiplas vozes – criação gótica que atingira grande perfeição formal com os mestres renascentistas. Em busca de nova expressividade, o Barroco privilegiava uma linha melódica apoiada harmonicamente pelo baixo contínuo, que servia simultaneamente de acompanhamento, contraste e complemento […]
Abril 26, 2017
por Moacyr Laterza Filho * Poucos compositores, entre os séculos XVI e XVIII, encarnaram tão integralmente a dualidade paradoxal do Barroco como Antonio Vivaldi. Não apenas sua música é barroca: ele também o é. Primeiro filho de sete irmãos, foi ordenado padre aos vinte e cinco anos de idade. No entanto, bem cedo foi […]
Março 28, 2017
por Paulo Sérgio Malheiros dos Santos * Inicialmente marcado pela supremacia musical italiana, o Barroco tornou-se um estilo internacional marcado por variados acentos nacionais. Na França, as ideias estéticas barrocas foram radicalmente remodeladas pela atitude oficial de racionalismo e classicismo adotada no longo reinado de Luís XIV – período decisivo que deu à música […]
Março 2, 2017
por Moacyr Laterza Filho * É curioso que a missa mais famosa de Mozart, e uma das suas obras mais celebradas, não tenha sido totalmente composta por ele. Hoje, o mistério que a literatura (incluindo a História) soube pintar com muita tinta sobre o Requiem K. 626 está quase todo esclarecido. A história do Réquiem, […]
Dezembro 2, 2016
por Moacyr Laterza Filho * [LEIA AQUI sobre este concerto] No Classicismo, há diversos gêneros musicais que se confundem em forma e estrutura. Eles são uma espécie de válvula de escape da etiqueta solene dos salões aristocráticos ou dos esquemas já pré-definidos da música dramática, mas ainda assim não se veem livres do formalismo […]
Outubro 24, 2016
* por Paulo Sérgio Malheiros dos Santos Mozart compôs música de dança desde os cinco anos, incluindo nove pequenos minuetos transcritos pelo pai no álbum de partituras de sua irmã Nannerl. Mas foi a partir dos treze anos que começou a escrever música para ser dançada – dedicada ao Carnaval em Salzburgo –, atividade […]
Setembro 26, 2016
Mozart escreveu 22 obras para o teatro lírico. A primeira, Die Schuldigkeit des ersten Gebotes, K. 35 [O Dever do Primeiro Mandamento], foi estreada em 12 março de 1767, quando o compositor tinha 11 anos. A última, A Flauta Mágica, K. 620, ganhou os palcos no dia 30 de setembro de 1791, apenas dois meses antes de sua […]
Agosto 16, 2016
por Moacyr Laterza Filho * Desde Amadeus, aquela deliciosa fita de Milos Forman, lançada em 1984, baseada na peça homônima de Peter Schaffer, Salieri entrou para o senso comum como o grande vilão da história da música. É bem que se diga, porém, que a personagem de Schaffer não corresponde à figura histórica a que […]
Julho 20, 2016
por Moacyr Laterza Filho Pode-se dizer, sem muito exagero, que a sinfonia, tal como concebida em meados do século XVIII, seja a sonata transportada para o universo sinfônico. É claro que esse universo tem certas demandas específicas e, definido em sua sonoridade pela escola de Mannheim, já havia elaborado certos aspectos idiomáticos próprios. Mas, […]
Junho 14, 2016
– Orquestra, 5 antes de B. – Da capo. – Mais rubato! Um dia de ensaio está para uma orquestra assim como a reunião de pauta está para o jornalista, ou um trabalho de campo está para o biólogo. Para quem não está familiarizado com esse universo muito particular, travessões como os que abrem este texto podem […]
Março 11, 2016
por Berenice Menegale* Wolfgang Amadeus Mozart, sempre tão amado, venerado pelos maiores músicos de sua época, única unanimidade na admiração dos grandes mestres que o sucederam, autor de mais de seiscentas obras conhecidas, morreu em Viena na miséria e no abandono, sem completar 36 anos. Nunca serão demasiados os esforços para restaurar-se a verdade […]
Março 3, 2016
A música que fazemos é, antes de tudo, feita para ser experimentada na vida real, sentindo cada nota bater junto ao peito. No entanto, descobri-la também pode ser um processo (maravilhoso) que tem início antes mesmo que você se sente em seu lugar. É isso que propomos para as suas quintas ou sextas-feiras de 2016 em nossos Concertos Comentados. Antes de cada apresentação das […]
Fevereiro 17, 2016
A Filarmônica completa sua primeira temporada na Sala Minas Gerais. Como o senhor avalia esse momento? Os músicos, já na primeira semana na Sala Minas Gerais, aprenderam a se adaptar ao som do novo espaço, mas ainda há ajustes. Estamos avançando no trabalho de articulação, balanço, equilíbrio, e estou seguro de que a Filarmônica, […]
Outubro 1, 2015